{"id":11268,"date":"2016-09-14T17:13:33","date_gmt":"2016-09-14T17:13:33","guid":{"rendered":"http:\/\/www.kunstinvestor.at\/aktuell\/?p=11268"},"modified":"2016-09-14T17:16:37","modified_gmt":"2016-09-14T17:16:37","slug":"martin-kippenberger","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.kunstinvestor.at\/aktuell\/martin-kippenberger\/","title":{"rendered":"MARTIN KIPPENBERGER"},"content":{"rendered":"\n\n\n
<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

\u00a0<\/strong>\u201eJeder K\u00fcnstler ist ein Mensch\u201c – Martin Kippenberger (geb. 1953 in Dortmund, gest. 1997 in Wien) verdrehte Joseph Beuys\u2019 ber\u00fchmtes Diktum \u201eJeder Mensch ist ein K\u00fcnstler\u201c und \u201ewar\u201c tats\u00e4chlich vieles: Maler, Zeichner, Fotograf, Schriftsteller, Performer, Schauspieler, Musiker, Objekt- und Installationsk\u00fcnstler, Sammler und Kurator. Und auch: Lebemann, Mau-Mau-Spieler, Enfant Terrible, eine \u201eKerze, die von beiden Seiten brannte\u201c (Diedrich Diederichsen). Nicht zuletzt aufgrund seiner permanenten, teilweise auch perfid-subversiven Selbstinszenierungen in seinem Werk, eilte ihm ein zweifelhafter Ruf voraus. Zu Lebzeiten wurden Kippenberger, der durchschnittlich pro Jahr acht Ausstellungen organisierte, lediglich die Ehre zu teil, in zwei Museen mit Einzelausstellungen gew\u00fcrdigt zu werden.<\/p>\n

Fast 20 Jahre nach seinem Tod hat sich vieles ge\u00e4ndert – Kippenbergers Kunst ist weltweit in den Museen angekommen und wird im gro\u00dfen Stil international rezipiert: Nach den Kippenberger-Retrospektiven in der Londoner Tate (2006), dem New Yorker MoMA (2009) und dem Hamburger Bahnhof in Berlin (2013), widmet sich die Ausstellung des Bank Austria Kunstforum Wien nun erstmals einem Einzelaspekt: der Sprache \u2013 Kippenbergers durchg\u00e4ngig bevorzugtes Medium. Als Text im Bild, Bildtitel, Witz, Comic, Slogan, Reim, Logo, in Form von Plakaten, B\u00fcchern, Gedichten und Songs fungiert Sprache in geschriebener, gesprochener oder gelesener Form wie eine Art Fugenkitt, der Kippenbergers einzelne Werks\u00e4ulen und -linien miteinander verbindet. Kippenbergers Kunst spielt sich immer im Sozialen ab, involviert \u201ealles und jeden\u201c und sucht die Tuchf\u00fchlung mit Fans und Gegnern gleicherma\u00dfen. Im Spannungsfeld von Aktion und Reaktion garantiert Sprache ein unmittelbares \u201eRankommen\u201c an Inhalte und Publikum und erweist sich als logisches und probates Mittel, das am besten mit Kippenbergers rasantem Arbeitstempo Schritt halten kann. Charakteristisch f\u00fcr Kippenberger ist ein enorm freier und h\u00f6chst kreativer Umgang mit sprachlichem Material \u2013 der ihn als legitimen Nachfolger von Dadaismus und Konkreter Poesie zu erkennen gibt.<\/p>\n\n\n\n
\u00a0<\/strong>\u00a0<\/strong><\/strong>\"AppleMark\"<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

Das \u201eBetriebssystem Kunst\u201c war immer Kippenbergers Lieblingsthema: Ob es um Bezugnahmen auf die \u201eV\u00e4ter der Moderne\u201c wie Joseph Beuys oder Pablo Picasso ging, die kritische Auseinandersetzung mit Minimal Art und Konzeptkunst, der Kippenberger 1991 mit der raumgreifenden Installation Ohne Titel (Weisse Bilder) begegnete, die im gro\u00dfen Saal des Bank Austria Kunstforum Wien erstmals in \u00d6sterreich gezeigt wird, das schwere deutsch-deutsche Erbe von Romantik und Nationalsozialismus inklusive Political Correctness-Diskurs oder die christliche Ikonografie: Kippenberger machte vor nichts und niemandem halt, aktivierte sein Umfeld, kollaborierte wo er nur konnte sparten\u00fcbergreifend, arbeitete im gr\u00f6\u00dftm\u00f6glichen Format. In seiner gut 20 Jahre dauernden K\u00fcnstlerkarriere entstand ein h\u00f6chst heterogenes Werk, das dennoch eine unverkennbare Handschrift tr\u00e4gt und sich in R\u00fcckblende als Netzwerk zeigt, dessen F\u00e4den Kippenberger wie der Superheld Spiderman, als der er sich auf einem sp\u00e4ten Ausstellungsplakat auch selbst darstellt, spinnt. Martin Kippenberger geh\u00f6rt aktuell zu den am h\u00f6chsten gehandelten Gegenwartsk\u00fcnstlern am Kunstmarkt, ein 1988 entstandenes Selbstportr\u00e4t wurde 2014 bei Christie\u2019s um mehr als 18 Millionen US-Dollar verkauft. Kippenbergers Werk ist in seiner Direktheit und Schlagfertigkeit, aber auch in seiner Pr\u00e4zision und Ernsthaftigkeit Vorbild f\u00fcr eine ganze Generation junger K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstler. [Ausstellungsdauer: 8. September bis 27. November 2016, Foto: \u00a9 Bank Austria Kunstforum]<\/p>\n\n\n\n
\"AppleMark\"<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

\u00a0BIOGRAFIE: \u201eMartin Kippenberger wurde am 25. Februar 1953 in Dortmund geboren und wuchs in Essen auf. Von 1972 bis 1976 studierte er bei Arnold Hauser und Franz Erhard Walther an der Hochschule f\u00fcr bildende K\u00fcnste in Hamburg. 1976 verbrachte er einige Monate in Florenz, im Jahr 1977 zog er nach Berlin und gr\u00fcndete dort gemeinsam mit Gisela Capitain Kippenbergers B\u00fcro. Er lebte in Paris (1980), Wien (1983), K\u00f6ln (1980er Jahre), Carmona\/Seville und Madrid (1988), Venice\/Los Angeles (1989), Frankfurt (1992) und hielt sich regelm\u00e4\u00dfig in St. Georgen (Schwarzwald) und auf Syros (Griechenland) auf. 1989 wurde seine Tochter Helena geboren. 1990 war Martin Kippenberger Gastprofessor an der St\u00e4delschule in Frankfurt, 1992 folgte eine Professur an der Gesamthochschule in Kassel. 1996 heiratete er die Fotografin und K\u00fcnstlerin Elfie Semotan. Er verbrachte seine zwei letzten Lebensjahre in Wien und im Burgenland. Martin Kippenberger starb am 7. M\u00e4rz 1997 in Wien.\u201c<\/em><\/p>\n\n\n\n
\"AppleMark\"<\/td>\n\"AppleMark\"\u00a0<\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

\"die<\/p>\n

Lesen Sie das Magazin KUNSTINVESTOR(e-Paper) – Ausgabe SEPTEMBER 2016<\/span><\/strong>
\n wie ein gedrucktes Printprodukt am Bildschirm\u00a0<\/span><\/strong>als\u00a0Ihr kostenloses Leseexemplar<\/span><\/strong>
\nein Moment bitte, Magazin-Download l\u00e4uft [zum Lesen anklicken]<\/span><\/strong><\/em><\/h5>\n

\"die<\/h3>\n

<\/h3>\n

 <\/p>\n

<\/div>\n