{"id":12250,"date":"2017-01-26T17:47:26","date_gmt":"2017-01-26T17:47:26","guid":{"rendered":"http:\/\/www.kunstinvestor.at\/aktuell\/?p=12250"},"modified":"2017-01-26T17:47:26","modified_gmt":"2017-01-26T17:47:26","slug":"egon-schiele","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.kunstinvestor.at\/aktuell\/egon-schiele\/","title":{"rendered":"Egon Schiele"},"content":{"rendered":"\n\n\n
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Sie sind leidenschaftlich und h\u00f6chst subjektiv, schonungslos und zugleich allegorisch: die Meisterwerke Egon Schieles. Zum Auftakt des Gedenkens an seinen 100. Todestag leitet die Albertina schon 2017 den Reigen der gro\u00dfen Jubil\u00e4umsausstellungen zu Schiele ein: 180 seiner sch\u00f6nsten und bedeutendsten Gouachen & Zeichnungen f\u00fchren in ein k\u00fcnstlerisches Werk ein, das sein gro\u00dfes Thema in der existenziellen Einsamkeit des Menschen findet.<\/em><\/p>\n

Egon Schiele ist nicht nur Mitbegr\u00fcnder des Expressionismus und neben Klimt eine der beiden Schl\u00fcsselfiguren der Wiener Jahrhundertwende, er ist vor allem der gr\u00f6\u00dfte Zeichner des 20. Jahrhunderts. Zw\u00f6lf Jahre nach der letzten gro\u00dfen Schiele-Ausstellung zeigt die Albertina das grafische Werk des K\u00fcnstlers, das in seinem Schaffen als autonome Gattung einen spezifisch hohen Rang einnimmt. Unmittelbar nach seinem Studium an der Akademie, bei dem er vor allem Studien nach den strengen Vorschriften des dortigen Lehrbetriebs anfertigt, wendet sich der junge Schiele zun\u00e4chst dem Jugendstil zu, wobei er vor allem in Klimt sein Vorbild findet. Doch im Gegensatz zu Klimt, dessen Zeichnungen als Ideen, Entw\u00fcrfe oder Skizzen f\u00fcr seine Gem\u00e4lde dienen, betrachtet Egon Schiele seine Arbeiten auf Papier bald als eigenst\u00e4ndige, als autonome Kunstwerke. Um 1910 findet er als kaum Zwanzigj\u00e4hriger zu einem ganz unverwechselbaren, eigenem Stil\u2013 dies vor allem in seiner Zeichenkunst. Mit sicherer, kr\u00e4ftiger Linienf\u00fchrung umschreibt er seinen Bildgegenstand, der meist der menschliche K\u00f6rper ist. Einerseits charakterisiert er ihn durch treffsichere Konturierung, andererseits verfremdet er ihn durch gewagte Perspektiven, durch \u00fcberspitzte Gestik und Mimik und durch dessen Fragmentierung. Gerade in seinen pr\u00e4zise kalkulierten Zeichnungen erschlie\u00dft er in Bezug auf Ikonographie und Farbgebung neues Terrain. Nicht zuf\u00e4llig wird das zeichnerische \u0152uvre des K\u00fcnstlers als seiner Malerei mindestens ebenb\u00fcrtig gesch\u00e4tzt – der Zeichner Schiele ist dem Maler Schiele sogar weit \u00fcberlegen.<\/p>\n\n\n\n
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Obwohl Schiele die internationalen Kunststr\u00f6mungen seiner Zeit interessiert verfolgt und auch Werke der Kubisten wie Pablo Picasso, der Futuristen, der Expressionisten und der fr\u00fchen Abstrakten kennt, bleibt er doch immer der Gegenst\u00e4ndlichkeit verpflichtet und schl\u00e4gt nie den Weg zur Abstraktion ein. Nicht zuletzt aufgrund der expressiven Qualit\u00e4ten seiner Arbeiten auf Papier wird er neben Oskar Kokoschka als der bedeutendste \u00f6sterreichische \u201eExpressionist\u201c betrachtet. Im Gegensatz zu den deutschen Expressionisten, die den Schwerpunkt auf die Eigenst\u00e4ndigkeit der Formen legen und folgerichtig auch zur Abstraktion gelangen, kann und will Schiele den Gegenstand nicht verlassen, denn ihm geht es letztlich immer um eine konkrete, inhaltliche Aussage, eine Botschaft, die in der Abstraktion verloren gehen w\u00fcrde. Vielleicht ist es aber gerade dieser leidenschaftliche Versuch des K\u00fcnstlers, etwas \u00fcber unsere Welt und \u00fcber die existentielle Befindlichkeit des Menschen mitzuteilen, die uns noch heute so direkt anspricht, und uns so in den Bann zieht. Trotz seiner kurzen Lebensspanne (1890\u20131918) und einer kaum mehr als zehn Jahre w\u00e4hrenden Phase k\u00fcnstlerischen Schaffens hinterlie\u00df Egon Schiele ein umfangreiches Werk.<\/p>\n\n\n\n
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Es umfasst, seine Skizzenb\u00fccher nicht mitgerechnet, \u00fcber 330 Gem\u00e4lde und \u00fcber 2500 Zeichnungen. Die Albertina besitzt mit 180 Arbeiten Werke aus jeder Phase des so kurzen Schaffens des jung verstorbenen Genies: Die Sammlung beinhaltet 160 Zeichnungen sowie 13 Skizzenb\u00fccher und dar\u00fcber hinaus viele wertvolle Dokumente und Erinnerungen an sein Leben. Die Ausstellung in der Albertina veranschaulicht nicht nur die Dynamik der wechselnden Perspektiven \u2013 die N\u00e4he und Ferne zu den Portr\u00e4tierten, zum Aktmodell oder zum Landschaftsmotiv \u2013 in Schieles Zeichenprozess. Vielmehr wird der Versuch unternommen, die vielf\u00e4ltigen Inspirationsquellen des K\u00fcnstlers aufzuzeigen, um einen neuen Zugang zur Entschl\u00fcsselung seines oft so r\u00e4tselhaft-allegorischen Werks zu bekommen. Aus dieser Perspektive erweist sich Schiele nicht nur als K\u00fcnstler von gr\u00f6\u00dftm\u00f6glicher Freiheit und \u00e4sthetischer Autonomie, sondern zugleich auch als ein Verfechter hoher Ethik und leidenschaftlicher Spiritualit\u00e4t. Die umfangreiche Kollektion der Albertina bildet den Ausgangspunkt der Ausstellung, die um einzelne, bedeutende Leihgaben aus nationalen und internationalen Sammlungen und Museen erg\u00e4nzt wird. So richtet die Schau einen einzigartigen Blick auf die k\u00fcnstlerische Entwicklung Schieles, die sein pl\u00f6tzlicher Tod im Alter von nur 28 Jahren so j\u00e4h beenden sollte. [Albertina. Ausstellungsdauer: 22. Februar bis 18. Juni 2017 \u2013 Foto: \u00a9 Albertina]<\/p>\n\n\n\n
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